上世纪80年月 ，穿梭片子《城南往事》让一首《送别》传唱不衰。光阴有听众闻之，穿梭不禁潸然 。光阴但于明天的穿梭良多人来说，概况不知道这首歌的光阴词作者，正是穿梭本籍嘉兴平湖的李叔同。

李叔同是光阴出了名的尤物，诗词歌赋戏剧 、穿梭篆刻书法绘画等样样知道 。光阴好比这首《送别》 ，穿梭不光是光阴古今散漫诗词中的佼佼者，亦是穿梭中西方音乐融会的沉闷典型。

往年是光阴李叔同生日143周年 。百年光阴仓皇掠过 ，穿梭当人们再忆李叔同
，每一每一更多的是被他富裕传奇颜色的一生所钦佩。但明天 ，咱们无妨经由这首引起有数人共识的《送别》 ，共情他在诗词音乐间的广漠哲思，感悟他贯串一生的爱国情怀。

李叔同 图源：嘉兴宣告

一

降生富裕家庭的李叔同，年迈时就在言行间流展现对于国家运气的思考以及耽忧 。他不光写下“逍遥花开八千春，是真逍遥能不去世”这样的句子，更是高调地背后目今了“南海康君是吾师”的印章随身照料  。

戊戌变法失败后 ，曾经反对于康有为 、梁启超的李叔同受到了审核。为了逃难，他带着家人逃到了上海 。李叔同一生悲欣交加 ，但在上海的光阴，可能说是他最热血、最舒畅的光阴。

他结识了上海滩诗文界首领人物之一的许幻园，很快就融入了许幻园以文会友的文学总体——城南文社，还与许幻园等人组成为了“咫尺五友”。同为爱国热血青年，他们每一每一掉臂总体安危 ，以笔为矛 ，张扬男女平等、特色约束等理念 。

1915年，袁世凯妄想复辟帝制 ，旧上海拆穿困绕在一片黑暗之下。一大批爱国人士受到牵联 ，许幻园的百万工业也在那时一了百了 。

一个冰凉的冬夜
，漫天飞雪，李叔同屋外传来一个熟习的声音：“叔同兄 ，我家歇业了，咱们后会有期吧 。”李叔同循声而出，却只看到好友蹒跚远去的背影消逝在皑皑风雪中，想到咫尺五友各自漂零
，悲痛刹时席卷全身
，他在雪地里兀自伫立良久 。

概况在猛然间，他对于散漫有了更深入的清晰。回过神来后，转身回到屋内，他想起了自己从前在日本留学时期 ，无意偶尔听到由美国人奥德威创作的一首歌曲《梦见家以及母亲》。李叔同将原曲去繁就简  ，含泪为歌曲填词——《送别》
：

“长亭外，旧道边，芳草碧连天 。晚风拂柳笛声残，背阴山外山。天之涯，地之角 ，深交半脱落……人生罕有是欢聚，惟有分说多。”

在李叔同金石为开的歌词中，一个个音符跳动了起来
，彷佛一幅意境遥远的古典国画徐徐睁开，传递着中华优异传统横蛮中的激情以及价钱不雅。

平湖李叔同留念馆 图源 ：平湖宣告

二

借词抒情，那夜的李叔同致使不保存原始的手稿   。

《送别》成为一首歌真正现世
，是在一本由李叔同的门生丰子恺以及裘梦痕配合编著的音乐集《中文名歌五十曲》中。歌曲借由“学堂乐歌”的方式传唱，杳无音信，连大巷大巷的孩童都能哼上多少句。

时至今日，这首歌已经成为家喻户晓的散漫曲 。细细品味
，笔者以为，歌曲搜罗了三重意境。

第一重 ：离愁。

“情千缕，酒一杯，声声离笛催。”长亭 、旧道、浊酒、人生，意象表白激情
，全词不“送别”
，但字字皆是离愁 ，丰硕的激情蕴藏着强烈的代入感。

人生如寄，聚也仓皇，散也仓皇。学生的你 ，使命的你，立室的你 ，年迈的你 ，在每一总体生阶段都要履历种种散漫，而每一当这首倾注了李叔同真挚激情的《送别》在耳边反映 ，浓浓的分说之苦便彷佛那夜的雪，不可控地纷纭扬扬
 ，倾注而来 。

李叔同自画像 图源：CMG审核

第二重 ：哲思  。

有人说 ：“《送别》的乐声音起
，人世的离合悲欢彷佛都在其中 。”《送别》中 ，更蕴藏了百转千回的人生哲思。

好比，缺憾之美不雅
，世事之无常 。《送别》中的“背阴山外山”取自龚自珍《己亥杂诗》中的“吟到背阴山外山”，表白了一种“背阴有限好，只是近清晨”的遗憾之美。人生如梦 ，散漫是人生必经的缺憾，总体在无常世事中的无助 、无奈，让李叔同的哲思一触即发。

第三重：家国 。

若与创作的时期布景相散漫 ，透过这首《送别》 ，咱们还能感触词人当时“山河破碎风飘絮”的爱国情怀。

家是最小国，国是万万家 。在中国人的横蛮中，“家国”的激情体验每一每一具化为“亲情”“友好”与“乡土”，他乡他乡是每一总体念兹在兹的肉体栖身地址。

从小深受“家国一体”传统横蛮熏陶的李叔同 ，在祖国兵临城下之时，每一每一将那份忧国之情藏于翰墨之中
，《送别》即是如斯。

三

一曲骊歌 ，持久弥新
。

2022年北京冬奥会开幕式上，咱们“折柳”送别列鼎祚规画 ，鸟巢上空环旋着一曲含蓄的《送别》，在寄情惜此外同时 ，让天下感受到了特有的中国式浪漫。

明天 ，咱们惦记李叔同 ，重温这首《送别》 ，从中感悟到的，尚有一种中西方横蛮的灵魂碰撞、格格不入。越是夷易近族的，越是天下的。李叔同便是一位长于交流互鉴的人，丰子恺曾经说 ：“文艺的园地，差未多少被他走遍了。”

好比 ，他为怪异的中国戏剧注入别致血液。留学日本时期，李叔同机关建树了我国最先的话剧总体“春柳社” ，独创了中国新剧饰演艺术之先河。

忍痛剃去可爱的小胡子
，戴上卷发头套 ，“春柳社”建树后不久 ，在社团初次义演法国小仲马的名剧《茶花女》时，李叔同自我先容“反串”女主角玛格丽特。他倾情的饰演，使台下的不雅众为之动容 ，受到日本戏剧界的盛赞。连日本戏剧威信松居松翁都说：“中国的俳优，使我最钦佩的 ，即是李叔同君……”他还评估李叔同“在中国放了新剧的烽火” 。

好比，他向导中国近代音乐融降生界舞台。李叔同是中国历史上第一个用五线谱作曲的音乐家，还编创具备配合中国韵味的“学堂乐歌”
。“学堂乐歌”也成为中国近今世音乐的开始。

“……我将骑狮越昆仑，驾鹤飞渡安定洋，谁与我仗剑挥刀？呜呼，大苍生
，谁与我张扬庆升平！”1905年
，由李叔同选词填曲的一首《祖国歌》发人深醒、远播外洋
。歌词展现了李叔同的文学功底 ，歌咏了祖国的悠长历史、广博横蛮，昂然的夷易近族孤高感弥漫辞间。当时留日学生在送别会上唱罢此歌，“全座伫立 ，雍容揄扬 ，有大苍去世气宇焉”。

尽管
，横蛮因融会而繁盛，但在李叔同取患上的艺术造诣里，不断凝聚着他对于中华优异传统横蛮的坚守。

“长亭外，旧道边”
，异化着多少多往事，多少多情怀？艺术的性命又有多长？约莫光阴会给出谜底。